Partir, observer, se laisser transformer

Au cœur du spectacle se trouve une période charnière de la vie de Sofia : ses voyages dans les années 1930, du Maroc à la Chine, puis à Bali, en Nouvelle-Zélande et à Tahiti. Dans un contexte où les femmes étaient censées rester à la maison, elle part explorer le monde, non pour le conquérir, mais pour enrichir sa propre culture et transformer son regard.
Sofia cherche moins une réponse définitive qu’un chemin de vie fait de prises de risque, de rencontres et de remises en question constantes de ce que pourrait être un « paradis ». Du Maroc à Tahiti, elle interroge les promesses de bonheur associées à l’ailleurs : l’abondance, l’harmonie avec la nature, un rythme de vie plus lent, mais aussi les illusions touristiques et les fantasmes occidentaux.
Loin de proposer un modèle à imiter ou de donner des leçons sur la manière de suivre ses traces, elle partage avant tout une interrogation et une quête ouverte. Son parcours évoque, à certains égards, les errances d’Ulysse, mais il ne s’agit pas ici du voyage d’un héros conquérant : c’est celui d’une héroïne qui refuse de posséder le monde et préfère se laisser transformer par lui.

Ses livres n’édictent pas de règles : ils composent un journal de bord où l’observatrice s’engage dans sa relation au monde, accueille le doute et s’appuie sur chaque rencontre pour interroger sa propre culture d’origine, cette Ukraine qui l’a façonnée et à laquelle elle reste profondément attachée. Le spectacle prolonge cette démarche : plutôt que d’apporter des réponses, il invite les spectateurs à se demander ce que signifie s’exposer à l’altérité et laisser cette expérience redessiner leur rapport au monde et à leur propre chez-soi.

Un miroir sensible des exils contemporains

La pièce met en regard le parcours de Sofia et celui de nombreuses femmes ukrainiennes d’aujourd’hui, contraintes de quitter leur pays pour chercher refuge. Elle explore ce que signifie partir et maintenir, malgré la distance, un lien fort avec sa langue, ses récits et ses pratiques culturelles.
Ce rapprochement ne confond pas le voyage choisi et l’exil forcé. Il ouvre un dialogue entre des expériences différentes, autour de questions communes : comment habiter un autre pays ? Que gardons-nous de notre chez-soi ? Comment apprendre à vivre dans d’autres langues sans perdre la sienne ? Comment faire du déplacement une expérience qui transforme notre regard sur le monde et sur nous-mêmes ?

Alors que la guerre menée par la Russie contre l’Ukraine conduit de nombreuses femmes et leurs enfants à s’installer durablement en Europe, le détour par une figure historique offre un autre éclairage sur les enjeux du départ, de l’appartenance et de la reconstruction. Sans en effacer les dimensions sociales et politiques, la pièce aborde ces questions dans un espace poétique et culturel.
Elle propose ainsi des représentations des femmes ukrainiennes qui ne se limitent pas à leur vulnérabilité : des femmes capables de créer, de penser, de transmettre, de faire vivre la mémoire et de contribuer à l’avenir de leur pays, même à distance.